El jardin de Octopus

Supongo que será culpa mía, no he estado demasiado atento a  los grupos nacionales que han salido en la década de los 2000, sobre todo desde el 2005 para aquí. Por eso, me cuesta horrores decir un grupo español que me haya llamado la atención últimamente, más allá de aquellos que han continuado carreras iniciadas en los 90 y que ya me gustaban entonces.

El otro día cayó en nuestras manos (se lo regalaron a Rosa) el “El momento de hacer”, de Grande-Marlaska. Ya había oido hablar de ellos cuando eran Garzón, y me enteré del genial episodio de su cambio de nombre. Pero no había escuchado nada suyo con demasiado interés.

“El momento de hacer” es un disco bien chulo. Se me hace agradable de escuchar, una sensación que comparte, de una manera totalmente subjetiva, con lo último que he escuchado de Niños mutantes. Escucho discos similares y me da la impresión de que en el vacío que sin querer le he hecho a esta década no me he perdido nada muy grande, pero sí pequeños discos de gran calidad, honestos y disfrutables. Nunca es tarde para recuperar el tiempo perdido.

Es difícil explicar por qué me gusta La Jr. Son unos tipos rayados de la cabeza que no hacen más que sacar experimentos inaudibles, ininteligibles y pretenciosos. Sí, como Winterbottom.

Quizá todo venga de aquel magnífico “Chandal”. Quizá venga de la amabilísima entrevista de Borja para la edición en papel de este fancine. Quizá venga del maravilloso “Goma”, 7 pulgadas en vinilo gris del Club del Single de Elefant. Quizá venga de las primeras idas de olla sonoras publicadas en Acuarela, en “127″.

Quizá es que simplemente me gusten las idas de olla…

No sabría decir por qué me gustan tanto Mäximo Park. No sé si son sus bombines estilo La naranja mecánica, si las referencias políticas de su nombre, sus letras groseras y arrogantes o los dos singles que me compré en Dublin hace ya dos años.
Pero me acaban de regalar el “Quicken the heart” y no me lo puedo quitar, me enganchan esos ritmos Clash y esa macarronería elegante. Y si leeis las letras pues mejor que mejor.

No fue sin tiempo, pero acaba de llegar a mis manos uno de los discos de la década, según crítica, público, músicos, publicistas, etc.

“I am a bird now” de Antony & The Johnsons queda ya atrás, su año triunfal también queda atrás, pero lo hermoso de la música es que la pilles antes o después es igual de hermosa. Escucho con enorme interés todas las magníficas canciones del disco, de este Ray Charles blanco, vidente, melenudo y alternativo, y me dejo atrapar por ellas de manera pura, sin los artificios de aquellos meses en los que la banda salía hasta en el Cosmopolitan.

Siempre serás un pájaro, Antony.

Seguro que no sorprendo a nadie al decir que una de las cosas que más me atrapan de CocoRosie es el misterio onírico que consiguen sus voces. Resultan terriblemente plásticas, obligan a cerrar los ojos e imaginar texturas, colores, expresión plasmada en máscaras teatrales… Tengo la sensación de que las hermanas Casady quieren ofrecer con su creación la puerta de entrada a un universo paralelo. Cada persona que se acerca a escuchar sus canciones ha de entrar en él para interpretarlo bajo su propia óptica y a veces sentirá vértigo o miedo, y a veces jugará como niño y a veces se conformará con observar expectante. Y mientras tanto, mientras escuchas The Adventures of Ghost Horse and Stillborn, cuando llevas un rato recorriendo ese universo paralelo, te has dado cuenta de que además de las voces, te ha atrapado el ritmo. Has estado un buen rato moviendo el pié y ladeando la cabeza.
Pero los sueños, sueños son. Es posible que en la segunda mitad del disco encuentres buenas opciones para aprovechar la invitación a evadirte y eches una merecida cabezadita. No hay problema, se te habrá quedado pegado a la suela del zapato el estribillo de Japan y en cuanto te despiertes estarás repitiéndolo mentalmente, de nuevo marcando el ritmo con el pie y ayudándolo con la cabeza.

(Autor: Rosa)

Mal está que no haya recordado yo este pequeño gran disco todavía en este blog. Así que a corregirse.

Siete canciones. Una presentación. Una carrera efímera, un único miniCD que junta los enormes talentos de dos personas en siete canciones. Desde “Un soplo en el corazón” o desde “Super 8″ no había tan alto porcentaje de maravillas por disco. La pena es que el dúo no tuvo continuidad y que los momentos mágicos son difíciles de mantener en el tiempo.

La belle age, Abril, Alma de tergal y En soledad. Cuatro maravillas en siete canciones. No me canso de repetirlo. Ahora Marco sigue produciendo bajo el nombre de Apenino, y haciendo cosas mucho más importantes (¡hola, Elisa!). Ahora Xavi sigue componiendo y siendo feliz. Y nosotros seguimos recordando aquel año y aquellos momentos de felicidad y adolescencia, y cantando aquellas canciones.

Sigo quitándole el polvo a los singles de mi padre, de su etapa reivindicativa, de los últimos años de Franco, de cuando había que ir a ver a Raimon en las Universidades.

- Raimon – Veles e vents (Discophon, 1970).

- Massiel – Mirlos, molinos y sol (Novola, 1967).

- Luis E. Aute – Mi tierra, mi gente (Victor/RCA, 1967).

- Agua viva – Poetas andaluces (Acción, 1969).

- Lluis Llach – Irene (Orlador, 1970).

- Luisa – Manuela (Movieplay, 1969).

Seguimos con la colección de singles de los Beatles, con algunas curiosidades:

- Lady Madonna/The inner light (EMI-Odeón, 1968 ) – Estropeado. Tiene un bollo como una casa. A ver si un día me pongo a plancharlo con calor.

- Strawberry fields forever/Penny lane (EMI-Odeón, 1967) – Que me aspen si éste no es el mejor single de la historia del pop. Vaya dos canciones redondas, juntitas en amor y compañía.

- Nowhere man (EMI-Odeón, 1966) – Acompañado de If I needed someone, Girl y Think for yourself, todas están en el Revolver. Como se debió joder la funda, mi padre se hizo una en clase de manualidades.

- I want to hold you hand/This boy (Capitol, 1988 ) – Edición mejicana solo para jukebox en vinilo transparente y sin funda. Toma ya. Lo compré en una época que recibía catálogos de rarezas y supongo que piqué alguna vez.

- Lennon/Ono with The Plastic Ono Band – Instan Karma!/Who has seen the wind? ((EMI-Odeón, 1970) – Uno de los primeros singles de Lennon en solitario.

Estos días estoy recuperando (ver el Twitter del Octopus) viejos MP3s grabados a mogollón en épocas de asueto laboral, actividad muy fructífera que suele traer sorpresas muy, muy gratas.

En este caso escuché un viejo disco de 1997, que no sé cómo llegué a bajarlo, titulado “Film”, de los noruegos AI Phoenix. Un trío que aún publicó en 2007, aunque ignoro si con la misma calidad que éste del que hablo.

“Film” es un disco precioso, que todo fan de Mazzy Star debería, por lo menos, escuchar.